Культурное и научное обновление эпохи Возрождения началось в XV веке в Италии.
Где одним из главных центров была Флоренция, а затем распространилась по всей Европе. В науке, богословии, литературе и искусстве Ренессанс начался с повторного открытия греческих и латинских текстов, сохранившихся в Византийской империи и в основных европейских монастырях, текстов, открытие которых послужило толчком к целому ряду новых исследований и изобретений в последующем. век. Некоторые историки относят конец эпохи Возрождения к 6 мая 1527 года, когда испанские и немецкие войска разграбили Рим, тогда как в истории музыки конец приходится на период между 1600 и 1620 годами. Считается, что был расцвет гуманистических исследований и изобразительного искусства. Итальянский Ренессанс был, как уже упоминалось, по существу городским явлением, продуктом богатейших итальянских городов, таких как Флоренция, Рим, Неаполь, Феррара, Милан и Венеция. Именно богатство этих городов, обусловленное периодом большого экономического подъема XII и XIII веков, сделало возможными культурные завоевания этой эпохи. Купцы, действовавшие в этих городах, контролировали торговые и финансовые потоки по всей Европе и тем самым способствовали их процветанию. Это торговое общество контрастировало с сельским обществом, все еще связанным с традициями средневековой Европы. В 15 веке во Флоренции зародился Ренессанс, стиль, черпающий вдохновение в классической античности, отвергающий средневековые концепции. Начиная с Италии, он распространится и на остальную Европу, постепенно вытесняя готический стиль.
Вкус к меблировке снова процветает благодаря мебели, которая приобретает новое пространственное значение в гармонии с архитектурой дома: элегантной, никогда не чрезмерно роскошной, под влиянием того поиска благополучия и комфорта, который характеризует эпоху. Этот новый вкус до сих пор заметен в городских зданиях и древних средневековых замках за пределами города, где самые известные художники украшали полы, потолки, мебель и столовое серебро. Особое развитие получила керамика. Искусство мебели, имеющее свои особенности в зависимости от региона, продолжает испытывать влияние архитектуры, которая стремится к гармонии линий и пропорций: комнаты украшаются колоннами, фризами, лепниной и медальонами, а шкафы, сундуки и серванты принимают вид небольших эдикул, увенчанных фронтонами и нишами. Таким образом, предмет мебели становится произведением искусства, несмотря на то, что он всегда был предметом повседневного использования. В Германии он был настолько полон декоративных надстроек, что иногда терял большую часть своего первоначального характера. Что касается строительных материалов, то в эпоху Возрождения предпочтение отдавалось древесине дуба, ореха или черного дерева, для украшения использовались гвозди и инкрустация из золота, слоновой кости и перламутра. В Италии также создавалась новая мебель: свадебные шкатулки, сундуки и балдахины в виде колонн для кроватей.
Секретеры, серванты и стулья с мягкой обивкой также относятся к той эпохе. Коленоколе очень широко распространено и встречается не только в постройках, предназначенных для богослужений, но и в частных домах. Стол уже не съемный предмет мебели, а прочный, с прочной и хорошо отполированной столешницей и точеными ножками. Среди разнообразных форм столов следует вспомнить типичную для трапезных столы: две простые или точеные ножки в форме колонны, которые поддерживают стол и затем прибиваются и фиксируются булавками на двух концах стола. В мебельном искусстве того времени выделяется также Франция, где, начиная с 15 века, стиль мебели носит имя правящего государя (Людовика XIV, XV,...). Французские украшения, в частности, характеризуются сочетанием листьев, животных и архитектурных мотивов.
Углубленное изучение стиля Ренессанс в мебели
Эра
Середина 15 века – начало 17 века.
Где
Европа В Италии: Флоренция, Рим, Венеция; во Франции: Замок Фонтенбло, ок. 1540 г.; в Англии: двор Генриха VIII и Елизаветы I.
Почему
В Италии новое открытие классической античности с новым гуманистическим и светским видением жизни и искусства; во Франции: влияние итальянских художников школы Фонтенбло, Россо Фьорентино, Приматиччо, Никколо Делл'Абате; в Англии: потребность в роскоши при дворе и в городских дворцах.
Особые характеристики
В Италии: архитектурное сооружение с фронтонами, колоннами, балюстрадами, окружающими гладкие и зеркальные поверхности. В 16 веке развивается скульптурная резьба по бокам и венцам. Франция, Англия, Нидерланды: великолепное скульптурное изобилие на всех поверхностях мебели.
Декоративные мотивы
В Италии: использование инкрустации из различных пород дерева для рисования фигур, пейзажей-обманок; аппликация золотой пастилой с мотивами гирлянд, розеток, масок; деревянная резьба по лапам льва или козла (в Генуе скульптуры бамбоччи). Во Франции: кариатиды и гирлянды вырезаны по всей мебели. В Англии: украшение лименфолда (резьба, имитирующая складки ткани или салфеток), медальоны, профили.
Древесина и материалы
Италия и Франция: полированный, резной или точеный орех. Англия: Дуб, окрашенный в черный цвет и украшенный резьбой.
К слову, натуральные материалы популярны сегодня и в ОАЭ. Чтобы узнать сборки современного гардероба, достаточно в поиске набрать: Caccaro wardrobe design process.
Ткани и цвета
Тяжелый бархат, а также кожа, окрашенная в красный, зеленый, синий цвет, с украшенными или полированными застежками. Темные шторы для кроватей с балдахином.
Краснодеревщики и художники
Якопо Сансовино, Джорджио Вазари, Перин дель Вага (Италия); Жак Дю Серсо, Юг Самбен (Франция). Типичная мебель: Кассоне (резная, украшенная пастильей); комод; грудь; высокий стул; стул Савонарола; кабинет.
Типовая мебель
Резной или декорированный пастилой комод, сервант, комод, стульчик для кормления, стул Савонарола, шкаф.
![Контактные данные автора Контактные данные автора](/portal/2011/img/modul-img/kontaktnye_dannye_avtora.png)
|